在喚醒對音樂中個性的知覺與想像力後，身為演奏者，我們對音樂個性的藝術性圖像必須昇華成為一種音樂性效果的準確實際「構思」；必須曉得如何以一個準確的外形來呈現我們的想法。我們的藝術性圖像是一種「往內」投射的結果，而演奏卻是一種「向外」的投射。

樂譜並非詳細的演奏構思。它是藝術個性的暗碼呈現。演奏的詮釋需要豐富的想像力和敏銳性來解讀「推測情況求證」。著名之鋼琴演奏家與教育家魏樂富老師，融會自身的豐富演奏與教學經驗，以幽默風趣的筆法，告訴讀者如何分析自己所彈奏樂曲的曲式和結構、運用繪出樹譜的方式與樂曲「面對面」、要如何解讀樂曲的節奏與音樂性修辭以及速度等。

並非所有樂譜都含括了準確的「演奏」標示。例如：在一本巴哈「原典版」的樂譜裡，我們找不到任何音量和加重音的記號，也幾乎沒有任何分句的記號。雖然沒有這些記號，但是絕不表示我們要像機器人似的，以電子合成器風格來彈奏此曲。大部分的「演奏」記號，只有在了解該作品特定的歷史與文化時代背景、地點及該作曲家的特性，才能真正明白這些記號的意義，此時此處，知識與經驗將發揮最大助益。

音樂家／魏樂富

畢業於德國漢諾威音樂院（Staatliche Hochschule für Musik Hannover）， 1987年獲紐約曼哈頓音樂學院（Manhattan School of Music, New York）鋼琴演奏博士學位。

目前執教於國立臺北藝術大學，曾任教於東吳大學及國立臺灣師範大學，為1990年國家文藝獎得主，是第一位獲此殊榮之外籍人士。

2010年榮獲金曲獎最佳古典音樂專輯獎、最佳演奏獎，並獲外交部睦誼獎章。2020年獲金曲獎最佳作曲人獎。

多張錄音作品於Philips 與Universal 國際品牌出版，並出版多冊音樂及文學創作。

在教學上亦有極大成就，學生們多就讀於國內外頂尖學府，獲國際鋼琴比賽大獎，任教於國內外音樂院校，並在音樂的各種領域中發光發熱。2018年為首位藝文界人士依功勛歸化中華民國國籍，希望對台灣樂壇有所貢獻。

葉綠娜

自1978年起任教國立臺灣師範大學，畢業於奧地利薩爾茲堡莫札特音樂大學及德國漢諾威音樂院。曾在普雷特涅夫和卡羅‧龐帝的指揮下，二度與俄羅斯國家管弦樂團合作。

由於葉綠娜與魏樂富在雙鋼琴演奏的傑出表現，1990年共同獲頒國家文藝獎。1996年起擔任台北愛樂電台「黑白雙人舞」節目主持人。2010年《雙鋼琴30禮讚》專輯獲金曲獎傳統暨藝術音樂類最佳演奏獎及外交部睦誼獎章；2013年《在野的紅薔薇：郭芝苑鋼琴獨奏曲集》獲金曲獎傳統暨藝術音樂類最佳專輯製作人獎。2015年獲教育部頒發傑出藝術教育優良教師獎。

曾經翻譯許多國內外音樂著作，如《西洋音樂百科全書》中文國際版部分文章，及莫札特《提琴教學之根本探索》等。

作者簡介　音樂家／魏樂富
譯者簡介　葉綠娜
前言

演奏的構思
I. 朝向演奏的構思
構思
結構
II. 長鼻子的作用
曲式
分析
III. 清單
面對面
樹譜
指示器
背譜的樂趣
曲式的觀點
IV. 節奏
節奏
修辭
音樂性修辭的原型
速度
任意速度
節奏中的活力
指揮
解開迷思的音樂知識分子反攻