從光影、透視到實務講解，教你由靜物、人像畫出內心世界
★一畫上手的36項訣竅 × 循序漸進的6大課程 × 200多張清楚圖例★
★從「臨摹到創作」的「心象素描」畫法大公開，市面上第1本！★

日本最受歡迎的素描入門書，解答所有疑惑──
‧永遠不怕畫錯的「調整方法」是什麼？
‧鉛筆也能畫出輕快、活潑的感覺嗎？
‧想畫的東西太多，如何讓畫面有重點？
‧光的方向、性質如何掌握？
‧調整質感、立體感的實用技巧是什麼？
‧「陰」與「影」其實大有不同？
‧哪一種透視法最萬用？
‧遠近感的最佳表現方式？
‧如何做出大師級的構圖？

►誰說一定要畫實物？找到自我風格的獨家修練
繪畫不只包含技巧，素描也不只包含實物，想像力才是關鍵。
市面上第1本！收錄「只有美術班才懂」的心象素描，
從發想、構圖清楚解說，幫助創作者遁入感性世界，
找到自我風格要素，不受時空限制地自由作畫。

►從「臨摹」到「創作」──好作品由自己定義！
好作品如何定義？要跟照片一模一樣，或者要非得與眾不同？
本書作者認為，只要能「如實傳達想法」的作品，都稱得上好作品。
請注意，各式各樣的繪畫技法都是表達想法的工具，
真正好的畫面其實就在內心。跟著本書發揮想像力，提升創作層次！

►一次抓準光影、輪廓的訣竅
將彩色的真實事物，用黑與白表現在平面的紙上，原本就容易失真。
「觀察」是一切繪畫的基礎，本書將帶領讀者循序漸進，
藉由圖解測量法、光影、構圖、透視等觀察法則，
搭配17個經典的練習，整個畫面構成一次到位，不再有挫敗感！

►讓作品深刻的「基本功」全解讀
素描的工具相當簡單，好的作品卻往往令人印象深刻──
因為創作者將繪畫主題加入了「技法」，
當找到了主體，你只需要小小的一臂之力。
請跟著作者，理解筆觸、線條、塗抹、擦暈等實用技巧，
試著表現出理想的質感與光影，讓畫面聚焦，每一幅都張力十足！

「開始素描也是學習觀察的開始。觀察光影、形態、質感，進而訓練技巧，畫出感動自己的畫面，更享受繪畫的喜悅。《簡單素描》簡單而詳盡的從工具介紹、技法運用乃至透視的原理，教程安排循序漸進，是一本繪畫入門的好書。」──呂麗秋（Rachel愛畫畫）╱插畫家


【本書收錄超過50個素描技巧】
◆為什麼很多人都要用「布」當背景？
布很少被當成主題，卻是個重要配角。如果處理得當，布的花紋與皺褶具有連接布上的主題、並縮短主題間距離的效果，便能自然創造出整體感。

◆圓心不能畫在中間！
以硬幣來說，若只以上下距離取中點，並依此為圓心畫圓，將違反透視法則，而形狀也會因此失真。因此在作畫時，應將圓心略為提高。畫其他圓柱體、甚至是蘋果時也應該注意圓心位置。

◆「聯想」的專業方法
聯想是「心象素描」最重要的部分。請用以下的方式進行聯想：
 尋找自己感興趣的主題，主題的數量不限，一個畫面有兩三個主題也可以。
 思考自己對主題的那些部分有興趣，如細節、質感或印象等。
 從感興趣的地方，重新構思作品的主題。
 思考能夠呈現主題魅力的畫面構成。
（詳見本書第4章 心象素描）

◆多個主題時，如何讓畫面聚焦？
考量到質感、顏色、高度、面積等，初學者可以選擇對比性較大的兩個主題。但對於兩個主題以上，為了聚焦，我們必須先釐清哪些部分才是主角。如果指示「如實」畫出每個要素，且各個強度相同，會削弱距離感，因此作品也會缺乏空間感。