本書在整體架構上，是按照創作年代順序來介紹我描繪至今的作品（主要為油彩畫的人物畫），並一面回顧「當時的我」是將重點置於何處來加入至創作當中，來一面進行解說。有其需要的部分我有新增一些圖解類的說明，來介紹作畫當時所發生的事件。


　　雖然也有人評論寫實風的繪畫說「那就只是把看到的東西描繪出來嘛」，但因為每位畫家所描繪出來的，都是各自所認為的「看到的東西」，所以會因為畫家的不同，而形成全然不同的畫作。若是各位能夠從本書當中，感受到我‧三澤寬志的「如實描繪」是怎樣一回事，那就是本人之幸了。


　　此外，本書也有刊載最近的作品我是怎樣子去作畫的創作過程（Making），若是能夠成為各位在描繪油畫跟水彩方面的參考，那也是本人之幸了。希望各位對於光看完成作品是看不出來的創作層面，也能夠產生興趣，這樣會讓人很高興。


　　在pixiv上持續描繪大家熟知的人物畫，以及人體講座跟東方project人物角色插畫等等畫作的畫家‧三澤寬志。


　　本書為介紹其代表性創作畫業的首部畫集。


　　他貫徹「確實觀看人物後再作畫」此姿勢態度，並以此信念，繪製出了諸多珍貴的作品。


　　他因嚮往牟利羅作品『年輕的乞丐』而開始踏入油畫世界。

　　隨後，經歷了長達45年的「與繪畫之間的搏鬥」。

　　本書特別從這45年的紀錄當中，

　　挑出可作為作畫參考的作品，並此以為中心來解說技法。

　　同時因應所需，刊載了特寫、胸上景、全身，

　　共約10組範例的創作過程。


　　雖然本書有盡可能地按照時間變化來介紹作品，

　　但仍舊有從技法書的用途，去考量創作環境跟主題設定等因素。

　　因此章節排列上是大事跡與小事跡彼此交織的。


　　●第１章　與「看著事物」之間的搏鬥『開始』

　　從美術大學～研究所時代的作品開始介紹。


　　●第２章　創作的實踐『公開』

　　透過數種運用了二名模特兒的創作過程，來進行技法解說。


　　●第３章　舞台設定與大作的時代『焦點』

　　回顧出品公募展時期，那段大約10年間的大作群。


　　●第４章　作畫風格邁向描繪自己想描繪的事物『轉捩點』

　　他想描繪的究竟是什麼？其主題漸漸明朗化了。


　　●第５章　將人物象徵化來進行作畫『進化』

　　透過pixiv娘、透過東方project，每日持續挑戰。


　　跨越藝術與插畫的籬垣，越發將創作之可能性拓展開來的三澤寬志，請各位務必一觀其畫作。