從論述（莎）戲曲而思考莎能樂和莎新劇，不但開創戲曲研究的新視野，也是跨文化劇場別開生面的重要著作！
附36張精彩劇照。

本書乃作者嘗試超越傳統戲曲考述格局，修正較具系統性的理論，以分析戲曲的內涵。同時在「莎戲曲」（Shake-xiqu）已有的研究成果上，進一步思考臺灣跨文化劇場的發展。全書有三個重點：一是運用布魯姆（Harold Bloom）「影響的焦慮」（the anxiety of influence）和詩學誤讀理論，結合高友工「抒情美典」（Lyrical aesthetics）理論，探討戲曲的互文與抒情呈現。期能以紅樓戲為例，建構經典的意義。二是以弘彼（Richard Hornby）的後設戲劇（metadrama）理念為基礎，重新評量自宋、元至今的戲曲作品，為何及如何表現後設的視域。三是從「莎戲曲」出發，觀察「莎能樂」（Shake-noh）及「莎新劇」（Shake-shingeki）的文本結構與表演特色。借鑑他山之石，以展望臺灣傳統戲曲的未來。庶幾可以提供戲曲研究與跨文化劇場創作之參考。
※ 36張精彩劇照：上田（宗片）邦義教授、栗田芳宏導演、末松美知子教授、Li Lan Yong（楊麗蘭）教授、國立傳統藝術中心國光劇團、當代傳奇劇場吳興國老師與林秀偉老師、榮興客家採茶劇團等提供劇照(特別致謝)

陳芳
★現任國立臺灣師範大學國文學系暨研究所特聘教授。
《戲曲學報》特約主編，《戲劇學刊》、《中國學術年刊》編委。曾任美國史丹福大學（Stanford University）和喬治．華盛頓大學（George Washington University）訪問學者，國科會（科技部）、國藝會、教育部、文化部審查委員、大學評鑑委員、臺灣莎士比亞學會理事長、中華戲劇學會理事長等。曾獲第54屆中山學術著作獎、大陸工作委員會中華發展基金管理委員會學術著作獎助、國科會（科技部）學術著作獎助多次，並獲選為斐陶斐榮譽學會（The Phi Tau Phi Scholastic Honor Society）會員。著有專書《抒情．表演．跨文化：當代莎戲曲研究》、《莎戲曲與跨文化劇場》、《崑劇的表演與傳承》等十餘部。另與彭鏡禧教授合著戲曲劇本《約／束》、《量．度》、《背叛》、《天問》、《可待》等；《背叛》榮獲第26屆傳藝金曲獎最佳年度演出獎、最佳傳統表演藝術影音出版獎。

導論
上篇
壹、創造性誤讀：凝視清代「葬花」戲
一、誤讀與修正比
二、清代「葬花」戲的互文性
三、清代「葬花」戲的抒情排場
附表：現存清代古典「葬花」戲一覽
【附論一】 誤讀「黛玉葬花」：論北梅南歐的抒情京劇
一、北梅、南歐《黛玉葬花》的互文性
二、北梅、南歐《黛玉葬花》的抒情性
【附論二】 誤讀「紅樓」：徐進的抒情密碼
一、徐進《紅樓夢》的互文性
二、徐進《紅樓夢》的抒情排場
貳、誤讀作為寫作策略：論當代崑劇《紅樓夢》
一、偏離轉向的誤讀策略
二、對比鑲嵌的誤讀策略
三、新文本的「經典性」與「經典化」
中篇
參、表演自覺．自我指涉．感知接受：宋元戲曲的「後設」展現
一、戲觀自身與戲演人生的指涉
二、角色中的角色扮演與戲劇揭示
三、戲中儀式的後設意義
四、虛擬想像所建構的劇場幻境
肆、「後設」戲中戲：明清古典戲曲的自覺建構
一、戲中戲與「後設」戲中戲
二、戲曲中的「戲中有演」與「戲中有戲」
三、明清古典戲曲的「後設」戲中戲
附圖：馬佶人《荷花蕩》演出「戲中戲」《連環記》
伍、「看見自己」：當代臺灣戲曲的戲中戲
一、當代「戲中戲」與後設戲劇／劇場
二、建構當代臺灣戲曲「戲中戲」的藝術手法
三、看見自己：當代臺灣戲曲「戲中戲」的認同與指涉
下篇
陸、詮釋．感知．道地：三問「莎戲曲」
一、從翻譯說起：詮釋與再詮釋
二、重塑意識形態：當代感知的方式是拼貼？
三、道地：在地劇種的定位
柒、能或不能？──「莎能樂」的雙重變形
一、從能樂到「莎能樂」
二、「莎能樂」的敘事結構與意識形態
三、「莎能樂」的文本與表演
餘言：從「莎能樂」觀照「莎戲曲」
附圖：能舞台立體圖
捌、日本化「莎新劇」：管窺栗田芳宏能樂堂莎士比亞系列
一、「裸舞臺」的專屬文本
二、視覺聚焦的想像空間
三、語言的簡約與異化
附表：栗田芳宏能樂堂莎士比亞系列簡表
餘論：想像戲曲的未來
引用書目