《發光的房間：從黃銅冰杓、探照燈到鯨魚尾工作椅，收納百年的生活記憶，重獲民藝的時光》
《祖父的六抽小櫃》作者睽違七年
又一書寫惜物情懷的感動之作！！
這些物經由工匠之手，歷經歲月淘洗，形制雋永依舊，
百年來被人疼惜使用、摩挲而保存至今，
能夠有它們陪著自己慢慢地老去，是生命中最幸福的事。
  王傑　知名畫家
吳卡密　舊香居店主
周奕成　大稻埕國際藝術節發起人
胡淑雯　作家
凌宗魁　國立臺灣博物館規畫師
葉家宏　鳥飛古物店店主
駱以軍　作家………………真摯推薦（依姓氏筆畫排序）

▍這個空間，不是百年古厝，
亦非陰暗窄仄將老物堆疊難以拾出器物的販仔庫藏，
是被民具雜器所圍繞而生活，取之用之，
既日常又靈光滿室的魔幻之地。


　　六個年頭過去，幾乎難以想像還能再納入其他老靈魂的空間，竟又多出數十件家私且適切地各安其位：從日本時代的台灣，橫跨至同時空另一端的法國、美國與英國，從三人座戲院椅、玻璃煤油燈、檜木醫生椅、牙科椅、剉冰機等，到難覓價高或絕跡的各式老燈（像是夾燈、立燈、車庫立燈、烤漆廠工作燈、探照燈）、鯨魚尾工作椅、立柱式轉盤電話、書籍裝幀機……果然，空間是軟的。

　　繼《祖父的六抽小櫃》以說書講古方式，道出民藝器物百年來在這塊土地上的生活軌跡，續作《發光的房間》特意將同時代造形簡單雋永的歐美老燈收錄進來，因為過去台灣人生活裡最輕忽燈，祖輩時代大抵只有牛奶燈與盤燈，然而燈和照明卻是一個愈來愈被室內裝潢重視的部分，從近年來復古風咖啡館的興盛可見一斑。是以本書第一部即介紹於二十世紀上半葉製造，僅由圓、直線、弧等幾何形狀組成的各種燈具，第二、三部則朝台灣與西方混搭的民藝開展，全書內容正好夾在後工業與台灣民藝這兩個區塊交集處，懷舊卻也實用，既描繪了器物之用與美的結合，細數各式形、質、色，也是一本對老東西有感情之人和民藝雜器相遇的歷程與故事。

　　──

　　我無比希望能從牠的眼裡穿透時光，

　　回到百年之前的那個市集裡。

　　那是一個陽光好澄澈的早晨喲！小魚或許會這麼說。
那個人從遠方走來，手上紅紅綠綠地提著剛買的蔬果，停在有小魚瓷盤的攤子前，雙眼定定地與小魚交會。攤子上的東西不多，有水潤的胭脂紅蝦子盤，可能還有許多粗釉燒製的陶碗、豬油甕與醬菜缸。那人想像了小魚出現在家裡餐桌的景致，很快地掏出幾枚銅錢買下小魚。
當時，我想像，如果窺視的覘孔可以由這只小魚盤往外推軌而出，那麼不遠處可能安放著家裡的某一座

楊凱麟
一九六八年生，嘉義人。
巴黎第八大學哲學場域與轉型研究所博士，研究文學、藝術與當代法國思想，曾獲《中央日報》海外小說獎。旅居法國十年，返台後鍾情古老的物件，嘗試重新尋獲台灣生活的美好質地。現任國立臺北藝術大學藝術跨域研究所教授兼院長。
著有《分裂分析傅柯》、《祖父的六抽小櫃：與台灣老東西相處的真實感動》、《書寫與影像：法國思想，在地實踐》、《虛構集：哲學工作筆記》，譯有《德勒茲論傅柯》、《消失的美學》、《德勒茲─存有的喧囂》、《傅柯考》（合譯）等書。

相關著作:《祖父的六抽小櫃：與台灣老東西相處的真實感動》《論幸福：「現代蘇格拉底」哲學家阿蘭的教導，成為自己的思想者，在各種環境中保持快樂的藝術》《論教育：「現代蘇格拉底」哲學家阿蘭的經驗談，既是啟蒙兒童的提示，也是重新認識自我的雙向思考》