玻璃杯、湯匙、鞋子、天空、雨滴、蟋蟀……，這些都是我們身邊隨處可得、可見的事物，但是你了解它們多少？它們對你有什麼意義呢？《重要書》要帶領讀者透過想像、觀察和描述，重新尋找事物的定義，重要的是發現這些事物的本質，和它們存在的意義。你可以將本書視為一本「開啟兒童創意思考」的圖書，但我們會更希望這本書，是您和孩子一起觀察、發現這世界的遊戲書。因為這本書就像是楊茂秀老師說的：「它是一種玩具，在玩耍它的過程，就是在播種思維的種子。」　　《重要書》讀起來親切、明快，有一些音樂的感受。特別保留原著裡的英文，以書頁對照的方式，讓讀者原汁原味感受文字裡富含的韻律感及音樂性。是一本可以讓孩子和成人一起玩耍、練習的好書。本書特色　　★本書是美國兒童文學先驅──瑪格麗特．懷茲．布朗的經典作品，以雋永的散文詩，配合簡潔的插畫風格，帶你重新認識你已經知道的事物。　　★本書特別保留原著裡的英文，以書頁對照的方式，讓讀者原汁原味感受文字裡富含的韻律感及音樂性。

作者簡介瑪格麗特．懷茲．布朗（Margaret Wise Brown，1910~1952）　　出生於美國紐約的布魯克林，是美國重要的兒童文學先驅，也是重要的實驗兒童文學作家。她也曾擔任編輯，發掘許多重要的童書作家與插畫家。她認為童書創作要有實驗性的風格外，也建議讀者在閱讀時，也帶著實驗性的態度。在短暫的42歲人生中，她創作了一百本以上的童書，重要的作品有《月亮晚安》、《逃家小兔》等，另外以筆名Golden MacDonald發表的《小島》和《Little Lost Lamb》二書更榮獲凱迪克大獎。　　她很喜歡動物，所以在她的作品中，常以動物為主角；她創作的文字富含韻律，常以開放式結局，邀請孩子一起創作，例如在這本《重要書》中，讓孩子能練習用詩句說出關於太陽、月亮、玩具……等重要的事，也非常具有啟發性和閱讀趣味。繪者簡介李奧納德．威斯葛（Leonard Weisgard，1916~2000）　　出生於美國康乃迪克州的紐黑文，曾就讀於紐約普瑞特藝術學院及社會研究新學院，深受原始洞穴壁畫、歌德及文藝復興風格，以及1920年代法國前衛藝術童書插畫影響。作品超過100冊，其中《小島》、《Little Lost Lamb》和《Rain Drop Splash》曾獲得凱迪克大獎，與瑪格麗特．懷茲．布朗合作超過二十餘本作品。重要的作品有《重要書》、《吵鬧書》、《小島》等。譯者簡介楊茂秀（1944~）　　財團法人毛毛蟲兒童哲學基金會創辦人，矮矮的個子，長長捲捲的頭髮，外號「歐巴桑」，其實是個男的。好讀雜書，喜歡寫故事、演奏故事，也喜歡畫畫，寫寫小詩，和朋友走山、看海、聊天、散步、撿石頭，或是和樹啊、石頭啊、桌子、鞋子或一條小蟲說話。曾任教於美國蒙特克萊爾大學兒童哲學促進中心（IAPC）、輔仁大學及清華大學、國立台東大學兒童文學研究所，教授心理與哲學、美學、兒童哲學、兒童文學與思考實驗、父母學、兒童戲劇等。目前致力於兒童哲學推廣。

　　◎能一直感受生命的重要意義、適合送給重要的人。日本繪本月刊Moe推薦　　◎以重複的方式說不同的東西，它讀起來親切、明快，有一些音樂的感受，更是可以讓孩子和成人一起玩耍、練習的好書。兒童哲學思考大師 楊茂秀

名家導讀重要書，重要的是……文∕楊茂秀　　如果要選一本推薦給家長的圖畫書，我會推薦瑪格麗特．懷茲．布朗的《重要書》。她的作品有一種特色，那就是簡單、明快、清楚，不管哪一個年齡的人認真欣賞過後，不知不覺在生活中，就會說出那種話。　　《重要書》用現象學的方式寫的，其實也是用一種意識流的方式寫的。隨著作者思想的流轉，將她想到的，以散文詩的方式寫出來。內容是一種自由的聯想，也是一種觀察的聯想。　　譬如說：　　天　重要的是　　它永遠在那邊　　真的　　它是藍的　　它高高的　　有時充滿雲　　它是空氣做的　　但是　天　重要的是　　它永遠在那邊。　　「但是，天，重要的是，它永遠在那邊。」這是一個建議，在眾多觀察中，將自己主觀的認定認為是最重要的，並很大方的說出來。瑪格麗特．懷茲．布朗並沒有排斥別人說別的重要。當小孩跟大人一起玩重要書的時候，大家都可以很快樂。就像書中最後的一段所說的：「但是，關於你，重要的是，你是你」。有一次，我跟一群小孩在講到鞋子，書裡面寫「但是鞋子，重要的是，你可以把腳穿進去。」有一個小孩就說：「我覺得要能脫下來更重要。」所以，在這裡，我們也會覺得，那個小孩說出來的不只是特別的，更讓我們聽了、想了，也會讚嘆的同意他。　　這種散文詩的寫作，情節不重要，重要的是，似乎沒有目的的隨意想，但是是同一形式不斷的重複，就產生了一種有導向的思維形式。它其實就是可以讓人不斷的去玩耍、不斷的去實驗。實驗文學有很多種方式來解釋，但是我覺得最重要的是，讓欣賞的人變成文學實驗的主角，而這種作法是每一個家長、小朋友或老師都可以大大方方、玩得高興的一種文學實驗。　　瑪格麗特．懷茲．布朗和海明威一樣都是格特魯德．史泰音（Gertrude Stein）的學生。他們的創作都是非常自由的開始，非常自由的進行。但是，他們有兩個信念：首先，讀者對於實在的東西，不見得會比對於幻想的東西更不注意、更沒有想像。所以只要你去注意，不管什麼東西，都因為你的注意會豐富起來；其次，可是當你注意東西時，會體會自己的意識，進而去經營你的想像，去觀察、去描述意識的流動的時候，意識流動的過程是可以拿來跟人家分享的。在分享的過程中，聽眾、插畫家或編輯，提供的意見，都可能變成作者進一步經營的養分。　　所以瑪格麗特．懷茲．布朗的作品，常常是會拿去跟小朋友講、跟認識或不認識的人分享，再給插畫家相當的時間，與他磨合。即使是這樣的作品到了後來，也變成了一種涵藏著不完整性的邀約──我是說，看她的東西，不會安心下來停止思考，而是會產生更多的感想、問題或談論。她的作品沒有經過實驗，是不願意拿來出版的；插畫家的畫，沒有經過她的認可，是不會變成印刷品的。　　約翰．西爾第（John Ciardi）曾經說：「一個好的問題，是不會被回答掉的。它不像是門栓，可以拴好、有裡外之分，它比較像是種子，播種下去，會生根發芽，長出更多的種子，得以綠化觀念的原野」。我覺得一本好的圖畫書，譬如《重要書》，也是一種觀念的種子，它邀約你，進一步描述，進一步提出更多有趣的問題，它的果實，總是好吃，也涵藏著更多的種子，只要你去種植它、灌溉它，它也會綠化觀念的原野。說更明白一點，它是一種玩具，玩耍它的過程，就是在播種。