市面上絕大部分的書籍皆以介紹作曲者生平、音樂本身的相關歷史創作背景、或某個音樂時代風格的沿革分析為主，絕少出現以個別曲目為核心，實際從其中的創作要素進行客觀的剖析，並指引閱聽者「聽到」這些要素，說明該曲如何透過這些音樂要素來表達其所欲傳達的情感與意義。這些音樂要素透過彼此之間的呼應配合與交互作用，無論在古典音樂、電影音樂、流行音樂、民謠小調等等，皆能順利喚起思緒、激發情感。筆者試圖從讀者所熟悉的音樂來幫助讀者認識構成音樂的要素，然後，再進一步地透過音樂要素的認知，來培養與提升鑑賞批判的能力。本書所涵括的音樂風格相當多元活潑，包含古典音樂、流行音樂、電影音樂、台灣民謠音樂、Bossa Nova、Tango舞曲音樂等等，是一本在實務創作中去體現學術理論的著作，也是一本讓古典音樂與流行音樂雙向交流的專書。