攝影之眼，畫出心中的那幅完美影像── 數位攝影的完美構圖技巧，拍出攝動人心的好照片！說構圖，不就是幾條點、線、面的組成？── 但這麼多種的構圖技巧，最後您用得上的有幾個？講構圖，好像很難學、很難懂？── 只要學習敞開您的心，您的構圖就有無限的創意可能！談攝影，構圖真的那麼重要？── 「構圖」與「曝光」，永遠是決定攝影作品成敗的兩大要素！除了學會看，還要有構圖的『攝影之心』！── 拍照的是人、而不是相機，學習如何激發您的想像力，才能獲得更有創意的構圖技法。真正的鏡頭，在您的眼裡，最有創意的構圖，在每個人的心中！在這本書中，我鼓勵大家多去看、多去想、多去思考您所拍攝的照片，去瞭解這張相片是怎麼拍的，為什麼要這樣拍、不那樣拍，又為什麼要這樣構圖的方法... 這些，都將讓您獲益良多！ ── 哈羅德．戴維斯本書特色在本書中，戴維斯透過每一張張精美的相片，來告訴您該如何精進構圖的觀念與技巧，並從中培養出預視 (Pre-visualize) 影像的能力，徹底解放您的創意想像！○ 解構所有拍攝的技術細節，包括鏡頭、焦段、光圈、快門、ISO、光線、...○ 解開構圖的基本元素，如線條、圖案、形狀、框景、色調、組成、...○ 解釋該如何掌握構圖的關鍵重點，達成心中所想要的那個畫面○ 瞭解取景、分割、框幀等，將對構圖產生如何的影響力○ 學習從日常生活中，找出屬於不平凡的攝影魔法！

作者簡介-哈羅德．戴維斯　Harold Davis戴維斯是位才華洋溢的專業攝影家和作家，他曾多次獲得各種攝影獎項殊榮，也已前後共出版了 30 多本書，他的照片充滿了活力、豐富的色彩、與極富創造性的構圖技巧，更將攝影推向一種美學與創意的層次。目前戴維斯經營著他自己的部落格 Photoblog 2.0 (”www.photoblog2.com”)，同時也在 Photo.net 網站上擔任攝影專欄作家，至於他的重要文章和榮獲獎項有：．Nikon 網站高階技術教學文章．2009 北美蝴蝶協會藝術大賽．2009 年國際 Aperture 攝影大賽．2010 年北美自然攝影協會大賽譯者簡介-黃涓芳出生於日本岡山市，外文系及語言學研究所畢業，曾任卡通公司創意編輯、語言中心英語研究員，目前為專職英、日文翻譯人員。譯作有：《攝影師之心: 超完美構圖 － 數位攝影的構圖．設計．創作》、《專家證言: Canon EOS 550D 真實解析》、《關於時間的故事 － 快門的生命力》、《屏息的瞬間 － John Hedgecoe 的入門攝影學堂》、《專家證言: Canon EOS 5D Mark II 真實解析》、《突破傳統！戰勝極限的數位攝影專家技法》、《Michael Freeman 的私家攝技 － 絕活 101》等書。

作者序-“繪畫，是種錯覺的藝術” 布魯諾．恩斯特 (Bruno Ernst) 不論是攝影師或其他領域的藝術家都知道，藝術作品並不完全等於它所描繪的主題。自文藝復興時期以降，達文西 (Leonardo da Vinci) 等畫家便了解到透視法是一種視覺遊戲，甚至荷蘭畫家艾薛爾 (M.C. Escher) 的多幅奇幻作品，也都是藉由描繪平面上的立體現實來呈現。所以，如果相片 (Photograph) 並非真實的，那麼它到底是什麼？這個問題可以有許多答案，而我個人所給的定義是：“相片是透過光與感光乳劑 (或電子感光元件) 所產生的平面影像，其中有部份或完全源自其主題呈現的某種面貌。”這項定義足以涵蓋任何形式的相片，但若以攝影者的實際觀點來看，它將會衍生出若干個關於攝影構圖上的問題，包括了：． 有哪些攝影技術或工具，可用來拍出 (或改善) 影像的？． 如果說一張相片記錄了生命中的某個片段，但您如何將生活 ”切片”？又該如何用相片『框取』您所想要呈現的那個片段？． 該如何藉由構圖來改善畫面中的連貫性與一致性？． 生命是由時間與空間交織而成，那麼您該用什麼樣的方式，才能在照片中融入這些時空的對話？． 如何讓被攝主體成為照片中最吸睛的焦點，並激發出觀賞者的共鳴？針對這些問題 (或主題)，書中都將以實務的角度來切入、探討，當然也會包括數位攝影的範疇 ── 當然，這不會是一本專論藝術的『教科書』，而是教您如何成為一位更優秀的攝影者。就某些方面來看，”好” 的構圖會讓事情變得更簡單 ── 或至少是看起來簡單；反之，一個 ”壞” 的構圖則像是個『破壞狂』，它比您之前會犯下的任何攝影錯誤都還要糟糕！比方說，您大可經常去修正某個錯誤的曝光，但如果您在取景時一不小心 ”切” 掉了您 Louisa 阿姨的頭，那大概只能在事後乖乖道歉，而無法改變些什麼。當然啦，您會這麼做或許是因為您非常痛恨 Louisa 阿姨，所以才故意切掉她的頭，但即便如此，您還是得在按下快門前就清楚您所要呈現的意圖，才能在構圖中反映出您的憤怒 ── 所以，期盼這本書能成為您在拍攝時的好夥伴，也希望您可從中學到足夠的觀念與技巧，好避掉一些常見的基本構圖錯誤。此外，我更期待這本書能讓您多去看、多去想、多去思考您所拍攝的照片，看看該如何將這片美麗的大千世界成功地 ”收進” 二維的平面影像上；像我自己學習攝影的方法，也是從觀看照片中找到樂趣 ── 去瞭解這張相片是怎麼拍的，又為什麼要這樣拍、不那樣拍，都會讓我獲益良多！

Part01 是人在拍照，而不是相機攝影技術對攝影能力的提升是有幫助，但光靠『攝技』，只會拍出一張膚淺、貧乏、毫無內涵的 ”影像” ── 因為「拍照的是人，而不是相機」...． 技術 vs. 構圖 / 鏡頭與焦距 / 選擇合適的焦段 / 有創意的曝光 / 光圈、焦點與景深 / 模糊與散景 / 擴展動態d圍...Part02 釋放您的想像力通常我們只看到我們所希望看到的，只發現那些先入為主的顏色或影像，所以如何拍出預期以外的畫面，就成了最大的挑戰...． 視覺的不明確性 / 看到您沒想到的畫面 / 視覺的力量 / 攝影, 是種魔法 / 神祕的世界 / 恍然大悟的照片 / 攝影與敘事 / 攝影, 是首詩歌 / 要具體而明確 / 抽象化...Part03 攝影與悖論影像合成是一種巧妙的構圖技巧，而我也明白最後所完成的影像，要不是脫離現實的，不然就是有矛盾 (Paradox) 的元素在裡面... 或兼而有之！攝影，是錯覺的藝術 / 玩弄比例 / 神秘感的照片 / 悖論的本質 / 超現實主義...Part04 畫面安排與布局“規則是用來打破的，但首先，您必須先懂得如何運用這些構圖法則”！原來, 除了攝影眼，您還要更用『心』...． 線條 / 形狀 / 禪意與美學 / 圖案 / 節奏 / 框景 / 分割畫面 / 黃金比例 / 框中框 / 色彩 / 光 / 運用色調 / 畫面組成 / 黑白的對比色 / 螺旋 / 透視 / 秩序與混亂 / 強調重點...