「在好萊塢電影主掌全球通俗文化，網路無遠弗屆的時代，西方商業文化往往成為許多人全部的「精神食糧」。於是，許多孩子是從狄斯奈卡通認識花木蘭。 　　全球化不應該是自我放棄。傳統涵括了民族的敏感和智慧。前人對生命的想像，如何豐富我們的想像，進而用當代的眼光重新詮釋古老的素材，豐富今天的文化，才是正確的課題吧。」　　《白蛇傳》是民間家喻戶曉的經典，其廣泛流傳、受民眾喜愛的程度，幾乎沒有其他作品能相提並論。　　經過千餘年的民間集體創作，《白蛇傳》仍然擁有旺盛的生命力，並陸續被當代的創作者加入新元素，找到新的活力。　　美學大師蔣勳以他清麗獨特的筆觸，解析這個廣為人知的民間故事。《舞動〈白蛇傳〉》全書分為〈白蛇故事〉、〈白蛇典據〉和〈白蛇雲門〉三大部分，分別從散文小說、庶民趣味百科和舞蹈視三種視角切入，並佐以豐富的彩色圖片和雲門精彩劇照，讓讀者得以從感性、知性和視覺感官等不同角度，全方位徹底了解《白蛇傳》這個傳誦千古的經典。

v作者簡介　　蔣勳，福建長樂人。1947年生於古都西安，成長於寶島台灣。台北中國文化大學史學系、藝術研究所畢業。1972年負笈法國巴黎大學藝術研究所，1976返臺後，曾任《雄獅美術》月刊主編，並先後執教於文化、輔仁大學及東海大學美術系系主任。其文筆清麗流暢，說理明白無礙，兼具感性與理性之美，有小說、散文、藝術史、美學論述作品數十種，並多次舉辦畫展，深獲各界好評。近年專事兩岸美學教育的推廣，他認為：「美之於自己，就像是一種信仰一樣，而我用佈道的心情傳播對美的感動。」

憧憬與悸動／林懷民 （雲門舞集創辦人）　　每隔一陣子總有人問我，為什麼我常以傳統文化作為當代舞蹈創作的題材。　　這樣的問題使我詫異。　　在文化自信充沛的國家，傳統是當代的一部分。在英美，希臘悲劇、莎士比亞戲劇在每個時代不斷地被重新詮釋，這是一種自然。沒有人會覺得是一個問題。　　傳統文化，不管是民間故事、文學經典或書法美學，都是我的眷戀。　　童年時代，白娘子透過漫畫、「七百字故事」、各種戲曲和電影，成為一位可親的女子。同樣的，我覺得寶玉、黛玉、寶釵、熙鳳都是我的朋友，我也在某些朋友中找到他們的影子。而在江邊散髮苦吟的屈原，對我而言始終是個謎樣的人物。我的好奇最後逼著我要去把雲中君、湘夫人這些《九歌》中的人物搬上舞台。　　傳統文化是生活的一部分，像空氣和水。某種感動沉澱下來，就會呼喚著成為一個作品。　　我的西方朋友有時也問我，為什麼我對他們的文化有相當的瞭解，可以跟他們交談討論，而他們對東方，或中國文化卻所知甚少。　　百年來政治經濟「西風壓東風」的局勢，造成我們嚮往西方，漠視自己文化的情形。我對那外國朋友說，向西方學習也許是一種「不得不」。　　有一天我說，京劇的《伐子都》很像莎士比亞的《馬克白》。跟我一起去看戲的友人笑著糾正我：應該說《馬克白》很像《伐子都》吧。　　我很慚愧。我的確是先讀了《馬克白》，再遇到《伐子都》。　　作為一個華人，中華文化不一定就在自己身上。傳統文化需要深入學習，像我們認真去學英文。　　人人努力學英文，我們不知不覺捨近求遠，放棄了血緣的文化。這是慘烈的損失。　　在好萊塢電影主掌全球通俗文化，網路無遠弗屆的時代，西方商業文化往往成為許多人全部的「精神食糧」。於是，許多孩子是從狄斯奈卡通認識花木蘭。　　全球化不應該是自我放棄。傳統涵括了民族的敏感和智慧。前人對生命的想像，如何豐富我們的想像，進而用當代的眼光重新詮釋古老的素材，豐富今天的文化，才是正確的課題吧。　　懷著這樣的思考，我不知不覺編了一些「古話新說」的舞蹈，讓新世代的觀眾從雲門的舞台認識了白娘子、賈寶玉和雲中君。　　從書法美學發展出來的舞作《行草》首演後，我收到不少觀眾信函，說看了舞以後，他們重新體認書法之美，而重拾毛筆。這是對我一生最具鼓勵性的舞評。　　謝謝蔣勳先生和遠流出版社，用深入淺出，活潑生動的方法追索我舞作的根源，讓更多的讀者像當年讀「七百字故事」的我，對傳統文化產生興趣，生命因此壯闊，使我常對著繁星的夜空憧憬，悸動。

〈序〉憧憬與悸動　 ＼林懷民白蛇故事緣起。修行。白素貞。西湖。遊湖‧借傘。許仙。藥鋪。成親。法海。端午節。原形。盜仙草。金山寺。水漫金山。斷橋。合缽。雷峰塔。祭塔。白蛇典據白蛇傳始末。人與獸。蛇圖騰。基督教的蛇。修行。西湖十景。傘。中藥舖。端午節。原形。金山寺。許仙。青蛇。斷橋。缽。雷峰塔。顛覆與原型。白蛇雲門雲門舞劇《白蛇傳》〈附錄〉雲門舞集簡介