本書為臺北市立美術館策畫之《百分百錯覺》展覽專輯，該展示自2022年3月19日至8月28日起於兒童藝術教育中心展出。
我們常說眼見為憑，意思就是只有自己用雙眼看到的事實，才能相信。
然而，我們的眼睛真的這麼可靠？我們所看到的事物，就等於真實嗎？
在古希臘故事中，畫家宙克西斯（Zeuxis）和巴赫西斯（Parrhasios）進行一場繪畫比賽，宙克西斯所繪的葡萄極為逼真，吸引鳥兒飛來啄食，當他想要掀開覆蓋在巴赫西斯畫作上的布時，卻發現那塊布料就是畫作本身。這種以錯視畫法（Trompe l'œil）再現景物、欺瞞視覺的繪畫，在文藝復興時期極為常見。
直到當代，仍有不少藝術家致力於創造「視覺上的錯覺」，以仿真的技巧，再現生活中的物事，但模仿真實並非創作的目的，也不再是一較高下的標準。當代藝術家嘗試以幽默、挑釁或奇特的手法，挑戰我們所以為的現實。他們不滿足於描繪眼前所見，更令他們感興趣的，是大腦既有的認知、視覺特性引起的錯覺，甚至「什麼是真實？」這個哲學大哉問。藝術家們各顯長才，使用多種「小技巧」，就像開個小玩笑，在作品中探索錯覺可以如何發揮想像力，顛覆慣常認知。
「百分百錯覺」一書即從Trompe l’oeil的概念延伸而來，以擬真、錯覺與真假相生的模糊邊界為場景進行展出或現地製作，邀請司徒強、利安摩根、周珠旺、袁廣鳴、澤拓、廖昭豪、廖建忠及謝佑承等8位來自台灣、日本及加拿大等國藝術家，共計收錄組作品。
真的？假的？歡迎你帶著這些提問，盡情體驗當代藝術家為你打造的奇幻世界，在參與、體驗、玩耍中，在情緒被挑起的瞬間；在視覺與既定印象的錯位中，在生活經驗的擾動中，激起對於「眼見為憑」及「真實」等概念的重新思考。
藝術家：司徒強、利安摩根、周珠旺、袁廣鳴、澤拓、廖昭豪、廖建忠、謝佑承

當代藝術的面貌豐富多元，兼具迷人又難以捉摸的特質，有時甚至讓人有點困惑，面對作品卻不得其門而入。兒童藝術教育中心作為大眾接觸當代藝術的開端，以別開生面又貼近生活的展覽，邀請觀眾親近藝術，正如我們的初衷。

策畫展覽之初，我們便將「觀眾的參與」以及「引發學習的動機」納入考量。尤其身處媒體無所不在的時代，無數資訊穿梭日常生活之際，透過實驗、行動及親身體驗，創造屬於自己的意義，依然是創作中很重要的精神，這種精神也在本次展覽彰顯出來。

「百分百錯覺」一展旨在探索視覺的錯覺，藝術家以各種「小技巧」顛覆我們的感官認知，挑戰對於「真實」的理解，讓我們重新發現日常事物的獨特之處。展覽的作品類型涵蓋油畫、複合媒材、影像及空間裝置，更透過少量可觀的現地製作／參與式作品，以及教育人員與藝術家研發的互動創作體驗等，擴大觀眾參與的深度。

這次展覽邀集8位藝術家，共計11組作品，參展藝術家來自台灣、日本及加拿大等，並展現跨世代的特質與精神，包括寫實藝術前輩司徒強及兼具學院教職與創作者身分的袁廣鳴；創作不懈的中壯輩藝術家周珠旺、利安．摩根、澤拓、廖建忠；初出學院的年輕藝術家廖昭豪及謝佑承。展出的作品包含兩件臺北市立美術館經典藏品，也有六件全新創作，觀眾能在歷史脈絡上相互參照，開啟欣賞當代藝術的遼闊視野。

展覽亦積極與藝術家合作，開拓線上學習資源。我們邀請參展藝術家設計創作課程，創作內容將從日常生活取材並加以轉化，完成獨特的藝術表現。這像是一個行動的邀請，從藝術作品連結到觀眾的生活經驗，也希望透過藝術家投身創作的熱忱，點燃觀眾創作的動機。

專文
百分百錯覺——相信感官或者倚賴判斷？郭姿瑩

作品
I寫實的幻術
欺瞞眼睛的把戲
魔幻寫實的瞬間
路上設施觀察

II跳出認知的框架
優游在虛實之間的魚
風帶來的感覺體驗
螢光的魔法

III現實之外
收藏瞬間的永恆
記憶的房間

附錄
探索創作
作品索引
感謝誌