一般人欣賞油畫，多重形而輕色，殊不知，造形多關乎題材，色彩才是油畫真正的靈魂，不論具象、抽象或想像，油畫可以沒有形，但不能沒有色。

專為初學者撰寫的《油畫講義》，將油畫的歷史發展與觀念技法，以淺顯易懂的文字，配上細緻優美的油畫作品，綜合理論和實務，與初學同好分享。讓油畫的學習，不再難以親近，人人都能輕鬆上手。

蘇錦皆

國立臺灣師範大學藝術教育博士
專職油畫創作
曾任高中美術教師、大學兼任助理教授
全省美展油畫優選
全省公教美展油畫第三名
個展、聯展多次

著作
《素描講義》(雄獅圖書)
《人體素描講義》(全華圖書)
《油畫講義》(五南圖書)

自序

第一章 關於油畫
第一節　油畫誕生
第二節　古典技法發展
第三節　古典技法沒落
第四節　直接技法

第二章 油畫工具材料
第一節　油畫筆
第二節　畫布
第三節　其他工具
第四節　畫具清理

第三章 油畫顏料
第一節　顏料發展
第二節　顏料毒性
第三節　顏料選擇

第四章 油畫媒介劑
第一節　乾性油
第二節　樹脂
第三節　凡尼斯
第四節　溶劑
第五節　乾燥速度

第五章 油畫與科技
第一節　色彩學
第二節　透視學
第三節　照相術

第六章 油畫基本觀念
第一節　形色關係
第二節　整體性
第三節　概括

第七章 油畫實作
第一節　調色盤顏料
第二節　油畫色彩能力
第三節　作畫步驟

第八章 油畫實作示範
第一節　靜物油畫示範
第二節　人物油畫示範
第三節　風景油畫示範
第四節　油畫小稿示範
第五節　油畫作品示範