「書法是中國文化核心的核心。」哲學藝術家熊秉明曾這麼說。


　　欣賞歷代名帖，在文本上能引人深入體會華夏民族千年的文學、哲學與史學之深刻內涵，在藝術形式上，能使人暢遊書家所處時代之美學觀，及其追求的人生境界與藝術創新的理想美。


　　書法筆墨線條的瞬間萬幻，是中華文化中引人入勝之處。我們何其有幸，生長在這對固有文化保存甚豐的臺灣，尤其是可以便利地走讀故宮法書的浩瀚之美。


　　為使讀者自在遊走於名作的古文意涵，以及欣賞不同字體的形式美，雄獅美術邀請國立東華大學李秀華教授撰寫《絕色──故宮法書精粹導讀：晉唐篇》、《醉白─故宮法書精粹導讀：宋代篇》、《天地─故宮法書精粹導讀：元明清近代篇》三書，共十七件書法精品導讀。


　　本書《醉白— 故宮法書精粹導讀：宋代篇》內容有：


　　一、積學深至，心手相映  蔡襄《澄心堂紙帖》

　　蔡襄為宋四家之首，開宋人尚意之先河。其《澄心堂紙帖》溫柔恬淡中，蓄晉人風韻，然仍見顏書血脈，以二王楷行書之跡，出入於顏真卿、虞世南的筆意。


　　二、豪宕秀逸，疏曠自然  蘇軾《寒食詩帖》

　　蘇軾的《寒食詩帖》是繼《蘭亭序》、《祭侄文稿》為天下第三行書。他獨特的人生審美態度，以及其個人濃郁的文人氣息，將書法的寫意抒情推展到一極致。


　　三、縱擒有度，逸態秀出  黃庭堅《松風閣詩帖》

　　《松風閣詩帖》，結字呈幅射狀，揖讓有序，通篇佈局於險絕中求平穩，充份流露出黃庭堅個人的心境，是宋人尚意書法的極佳典範。


　　四、風神秀拔，仙姿絕世  米芾《蜀素帖》

　　米芾的《蜀素帖》用筆極盡變化，結字欹側、章法險勢。董其昌譽此帖：「如獅子捉象，以全力赴之⋯⋯」博採眾長，一洗晉唐以來平和簡淡的書風。


　　五、天骨遒美，逸趣靄然  宋徽宗《穠芳詩帖》

　　宋徽宗的《穠芳詩帖》筆畫勁瘦，兼融道家飄逸怡然的點畫頓挫，與儒家倫常有序的工整楷法結構，此帖可謂雜糅各家。其獨創的「瘦金書」，以鋒芒畢露瘦勁之姿，展現帝王之尊的藝術特質。


　　香港中文大學藝術系教授莫家良於本書的推薦序文中提到這三本書的特色：


　　「其一，對書家的介紹，深入淺出，既道出書家生平、思想，亦兼及其交友圈及與其相關的歷史事實，由此將書家置於特定的歷史時空之中，有利讀者「走進」書家的世界。


　　其二，對書風的介紹，以細膩的手法分析，並逐字選出，甚至將個別筆畫或部位圈出，以說明用筆、結體，以至章法的特點。這種方法參用了西方的風格分析法，好處是具體而清晰，能讓讀者容易明白風格形成的特點，避免一般「印象式」描述只能意會的局限。


　　其三，對於書蹟的內容，不僅提供釋文，更在內文加以分析，其中對具有文學價值之作，分析尤其詳盡。書法藝術本常與文學密不可分，故觀賞書法，往往需要細讀文字內容，否則難以領略作品的真正意義。


　　其四，有關書蹟的流傳過程，亦是作者的關注所在，故不僅論述歷代收藏經過，亦包括重要題跋及藏家印鑑，更利用圖片將題跋及印章刊出及加以釋文，以方便讀者可以對與書法史有依存關係的鑑藏史，作進一步的認識。


　　除此之外，此三書的圖片處理亦甚為突出。縱觀三書所用的圖片，已超出一般所謂圖文並茂的做法，不只是作為內文的附圖，其豐富與細緻的呈現方法，實有著獨立的閱讀價值。


　　首先，屬於焦點的十七件故宮法書，即使是長卷，亦全件刊出，甚至包括題跋，令人一目了然，而局部放大的精選圖片，更令人賞心悅目。


　　其次，除了這些焦點法書外，三書亦加插了甚多相關圖片，包括書法及繪畫。這些附圖於配合內文之餘，亦有助讀者增加觀賞作品的深度與廣度。


　　而更為突出之處，是插圖皆配以詳細釋文，這些釋文包括本幅、題跋、印章，此是同類出版所罕見的做法。從閱讀的角度看，釋文實有其必要性，否則難窺全豹。


　　此外，值得再次指出的是，部分重要鑑藏印章於圖片中特別標出，並提供了釋文及藏家資料，此是三書配圖中一個異常亮麗之處。」