對於藝術的體會、見解或詮釋，都是豐富、融會，並與自身生命緊密相接的。

本書分為兩編，第一編從美學理論出發，在欣賞藝術作品時可以有更深層、更廣袤的視野與解讀。誰創造了藝術？為何需要藝術？藝術和自然美的關係是什麼？將美學與人類自身連結，知道藝術品從創作到欣賞對人類自身的價值所在；進而探討內容與形式的問題。

第二編帶您遊覽西洋繪畫藝術史。在不同風格間，看到作品與歷史時代、流派的緊密相連，以及不同時期各流派之間的連動影響。古典時期的希臘藝術崇尚均衡優雅，而羅馬人偏愛寫實的精神。中世紀藝術可以說是為宗教而生，成為人們心中最溫暖的寄託；文藝復興則逐漸轉為關注現世、強調自我特質的人文主義。相較於洛可可的精緻纖巧，新古典主義回歸理性與簡單樸實。本書上從史前藝術，依年代序，到二十、二十一世紀的現代藝術流派，搭配畫作與圖解，介紹該流派理論與重要藝術家、作品。

劉秋蘭

巴黎索邦大學藝術史暨考古學系畢業，巴黎索邦大學藝術史博士，現任國立臺北科技大學文化事業發展系副教授。專長為藝術史、傳統工藝、紙文化與博物館學，長期關注並致力於相關領域田野調查與研究。

序言
Introduction 導論

第一編 西洋美學
Chapter 1 美的起源與詮釋
1-1 西方之美
1-2 東方之美

Chapter 2 美與藝術
2-1 刻在石壁上的早期住民生活
2-2 自然加上人類的意念成為美
2-3 藝術的分類形式
2-4 依階級、教育程度與功能價值將藝術加以區分

Chapter 3 藝術的起源
3-1 藝術的起源之說
3-2 為藝術而藝術
3-3 為生命而藝術

Chapter 4 藝術的意義

Chapter 5 藝術的特質
5-1 藝術的見解受個人主觀情感影響甚大
5-2 以具體形象呈現藝術創作

Chapter 6 藝術的形式
6-1 何謂形式
6-2 藝術的形式與內容
6-3 形式的基本原則

Chapter 7 藝術的類別
7-1 八大類別呈現藝術多元化
7-2 文學
7-3 繪畫
7-4 雕塑
7-5 音樂
7-6 建築
7-7 舞蹈
7-8 戲劇
7-9 電影

第二編 西洋繪畫藝術風格與流派
Chapter 8 史前
8-1 舊石器時代
8-2 新石器時代
8-3 史前時代美學

Chapter 9 近東古文明
9-1 蘇美王朝與阿卡德帝國
9-2 巴比倫與亞述帝國
9-3 近東古文明的美學

Chapter 10 埃及文明
10-1 埃及的王朝分期
10-2 埃及的精神與藝術

Chapter 11 古希臘藝術
11-1 希臘藝術的分期
11-2 希臘時期的美學

Chapter 12 羅馬藝術
12-1 寫實主義的精神
12-2 帝國與城市文化
12-3 羅馬時期的美學
12-4 希臘和羅馬的風格比較

Chapter 13 中世紀藝術
13-1 中世紀的各類藝術
13-2 中世紀的美學

Chapter 14 文藝復興
14-1 多重原因和文化演變產生的文藝復興
14-2 文藝復興的萌芽
14-3 文藝復興的建築
14-4 文藝復興的雕刻
14-5 文藝復興的繪畫
14-6 文藝復興盛期的來臨
14-7 歐洲其他地區的文藝復興浪潮
14-8 文藝復興的衰退

Chapter 15 矯飾主義
15-1 疫病與宗教問題造成社會現實的疏離
15-2 矯飾主義的產生與定義
15-3 矯飾主義時期的重要畫家與畫作
15-4 矯飾主義的美學

Chapter 16 巴洛克與古典主義
16-1 在動態中捕捉瞬間的藝術風格
16-2 何謂巴洛克藝術
16-3 巴洛克藝術時期的畫家介紹
16-4 盛行於法國的古典主義
16-5 巴洛克與古典主義並盛的十七世紀

Chapter 17 洛可可藝術與新古典主義
17-1 啟蒙運動下的藝術新時代
17-2 學院派的成立
17-3 自由放縱的洛可可藝術
17-4 新古典主義美學遍及歐洲
17-5 洛可可與新古典主義並盛的十八世紀

Chapter 18 浪漫主義
18-1 藝術被邊緣化的新歐洲
18-2 拿破崙現象激起愛國情感及浪漫主義
18-3 浪漫主義風格的代表畫家
18-4 厭惡迂腐學院派而成立的前拉斐爾派
18-5 不受拘制於理性而生的浪漫主義

Chapter 19 寫實主義
19-1 「普桑式」和「魯本斯式」的論戰
19-2 面對社會現實的社會寫實畫派
19-3 戶外寫實風下產生的巴比松畫派
19-4 描繪精神世界的寫實主義美學

Chapter 20 印象主義
20-1 印象主義下的藝術環境
20-2 產生於咖啡廳內的印象主義
20-3 印象主義大師介紹
20-4 藝術成就更為成熟的後印象主義
20-5 純粹由光與夢幻構成的新印象主義
20-6 以內心的感覺寫實創作的印象主義

Chapter 21 世紀末繪畫
21-1 發源於文學的象徵主義
21-2 為藝術而藝術的唯美主義
21-3 吸收外來藝術融合而成的那比派
21-4 不滿學院派的保守觀念而形成的分離派
21-5 矛盾、恐懼、令人不安的世紀末美學

Chapter 22 二十世紀藝術
22-1 世界的迅速變化衝擊二十世紀的藝術型態
22-2 從沙龍中孕育的野獸主義
22-3 野獸主義派的代表藝術家
22-4 由自然的物體形狀產生的立體主義
22-5 立體主義派大師簡介
22-6 未來主義與其藝術家介紹
22-7 充滿不安、神祕的表現主義
22-8 二十世紀美學繪畫的特徵

Chapter 23 抽象藝術
23-1 抽象主義緣起與代表畫家
23-2 表達純粹意識的至上主義
23-3 強調結構特質的建構主義
23-4 蓄意破壞與惡意嬉鬧的達達主義
23-5 超越過去美學定義的超現實主義
23-6 超現實主義的主題與畫家介紹

Chapter 24 二十世紀中期後的藝術(1945-)
24-1 流向美國新大陸的藝術之河
24-2 抽象表現主義及其大師介紹
24-3 由抽象表現主義衍生的極限藝術
24-4 以色彩為主而生的歐普藝術
24-5 與觀眾拉近距離的普普藝術
24-6 如照片一般寫實的超級寫實主義
24-7 利用大自然而生的地景藝術

Chapter 25 總結
25-1 關於美學與繪畫藝術之再反思
25-2 藝術的寬廣，乘載人類世界的所有夢想